Storyboard Artist

Iskedyul ng Paggawa

• Ang iskedyul ng isang Storyboard Artist ay nakadepende kung sila ay nagtatrabaho bilang freelance o bilang isang full-time na studio artist. Karaniwan silang binibigyan ng takdang-aralin at deadline, kaya ang pagiging kumplikado ng trabaho at ang haba ng oras na inilaan upang matapos ito ay makakaapekto rin sa iskedyul. Minsan ang mga artist na ito ay kailangang magtrabaho sa katapusan ng linggo o gabi upang makumpleto ang isang proyekto sa oras. Maaari ring may mga panahon na kakaunti ang trabahong pumapasok. 

Mga Karaniwang Tungkulin

• Suriin ang mga script at ilarawan sa isip ang mga aksyon at set
• Makipagtulungan sa pinuno ng kuwento, direktor, manunulat, taga-disenyo ng sining, o iba pang kawani ng storyboard ng produksyon
• Tukuyin ang wastong komposisyon, espasyo, at mga pananaw batay sa istilo ng direktor
• Gumuhit ng mga magaspang na sketch ng aksyon, kabilang ang kilos at pananaw ng karakter 
• Maglahad ng mga ideya sa mga pangkat para sa talakayan 
• Magdagdag, mag-alis, at gumawa ng mga pagbabago sa mga panel ayon sa hiniling
• Maglarawan ng mga panel gamit ang mas pinong mga detalye habang ang mga ideya ay nagiging mas malinaw 
• Gumawa ng isang tapos na produkto na gagamitin upang matukoy ang mga anggulo ng kamera, mga galaw ng aktor, at iba pang elemento ng eksena.

Mga Karagdagang Pananagutan

• Magdagdag ng mga isinalarawang espesyal na epekto
• Tandaan ang direksyon ng pagkilos at mga espesyal na kinakailangan sa pag-iilaw
• Makipagkita sa mga animator upang repasuhin ang mga pangunahing sequence
• Umaangkop sa mga pangangailangan ng iba't ibang direktor at mga madalas na kahilingan para sa mga pagbabago

Soft Skills

• Kakayahang sundin nang maigi ang mga direksyon
• Pansin sa detalye
• Pakikipagtulungan 
• Mga kasanayan sa komunikasyon
• Pagkamalikhain
• Mga kasanayan sa organisasyon
• Pagkamaunawain 
• Paglalahad 
• Paglutas ng problema 
• Pamamahala ng oras 

Mga Kasanayang Teknikal

• Pamamahala ng dokumento 
• Kaalaman sa mga prinsipyo ng paggawa ng pelikula at potograpiya 
• Ilustrasyon
• Disenyong grapiko 
• Pamilyar sa mga software na pang-ilustrasyon tulad ng Adobe Photoshop, Illustrator, Artemis Pro, Astropad Standard, Boards Storyboard Creator, at FrameForge Storyboard Studio
  • Kabilang sa iba pang mga programa ng Storyboard ang: StudioBinder, Moviestorm, ShotPro, Storyboard Quick, Toon Boom, Storyboard Fountain, Storyboard Composer, at Storyboard That
• Mga kasanayang inilapat sa iba't ibang kagamitan ng artista, kabilang ang mga lapis, panulat, pintura, at mga digital tablet tulad ng Wacom Cintiq

• Mga studio ng pelikula at telebisyon
• Mga kompanya ng video game (maaaring concept artist ang titulo ng trabaho)
• Mga Ahensya ng Pag-aanunsyo
• Freelance / Self-employed

Kung wala ang mga Storyboard Artist, halos imposibleng matagumpay na makagawa ng pelikula, palabas sa TV, music video, o kahit isang maikling patalastas. Ang bawat kuha ay kailangang planuhin nang maayos nang maaga, at napakaraming bagay ang hindi dapat itago sa isipan ng lahat. Ang mga storyboard panel ay nagbibigay ng malinaw at madaling maunawaang biswal na gabay na nagsisiguro na ang lahat ay nasa iisang pahina. Gayunpaman, ang mga Storyboard Artist ay hindi mahilig magbasa ng isip. Dapat silang makipagtulungan nang malikhain at mahusay sa lahat ng naaangkop na partido, upang matiyak na ang kanilang iginuguhit ay kumakatawan sa kung paano gusto ng lahat na maging hitsura ng kuha. Minsan may pressure na gumawa ng mga huling minutong pagbabago, na maaaring maging nakaka-stress kapag ang isang mamahaling produksyon ay naantala.

Ang mga pangunahing kaalaman sa storyboarding ay hindi gaanong nagbago sa nakalipas na ilang dekada, maliban sa pagtaas ng paggamit ng mga digital na kagamitan. Ang mga digital na kagamitan sa ilustrasyon ay lubos na nagpalawak sa kakayahan ng mga artista na mabilis na gumawa ng mga pagbabago, maiwasan ang aksidenteng pinsala sa kanilang mga papeles, at madaling magbahagi ng mga ideya. 

Isa pang bagay na nagbago ay ang paglaganap ng mga independiyenteng produksiyon. Dahil sa medyo murang mga digital camera at kagamitan sa pagre-record — kasama ang pagdating ng Internet, YouTube, at abot-kayang mga digital editing at special effects tools — halos kahit sino ay maaaring gumawa ng pelikula o palabas sa mga panahong ito. Maaaring walang sapat na badyet ang mga indie creator para sa isang high-end na Storyboard Artist, ngunit nagbubukas ito ng mga pinto para sa mga freelancer at mga baguhang artista upang makapagsanay sa paggawa ng isang mas maliit na produksiyon. 

Karaniwang lumaki ang mga Storyboard Artist na mahilig gumuhit. Maaaring sila ay mga tagahanga ng komiks o manga pati na rin ang mga mahilig sa pelikula na nasisiyahan sa pag-aaral tungkol sa likod ng mga eksena ng paggawa ng pelikula. Ang ilan ay maaaring sumubok na gumawa ng sarili nilang mga video para sa YouTube o iba pang mga online platform. 

Maaari rin silang lumikha ng sarili nilang maiikling comic strips o panels para sa mga lokal na pahayagan, Instagram, o para lamang sa kanilang sarili. Hindi sapat ang maging isang mahuhusay na malikhaing artista lamang. Kailangang magkaroon ng matibay na kasanayan sa komunikasyon at kolaborasyon ang mga Storyboard Artist, na maaaring nalinang sa pamamagitan ng mga aktibidad sa paaralan noong kanilang kabataan, tulad ng pagiging miyembro ng student council.