Mga spotlight

Mga Katulad na Pamagat

Artista, Ceramic Artist, Disenyador, Fiber Artist, Fine Craft Artist, Tagagawa ng Muwebles, Glass Artist, Glass Blower, Panday-ginto, Manghahabi, Exhibit Artist, Visual Artist, Gallery Artist, Studio Artist, Fine Artist, Kontemporaryong Artist

Paglalarawan ng Trabaho

Ang mga Exhibit Artist (kilala rin bilang Exhibit Artists) ay mga malikhaing propesyonal na gumagawa ng mga orihinal na likhang sining at ipinakikita ang mga ito sa mga pampubliko o pribadong lugar tulad ng mga gallery, museo, at mga art fair.

Ang kanilang mga likha ay maaaring mula sa mga pinta at litrato hanggang sa mga eskultura o instalasyon ng mixed media. Bukod sa pagbebenta ng kanilang mga gawa upang kumita ng pera, ang kanilang pangunahing layunin ay ang maghatid ng mga ideya at makipag-ugnayan sa mga manonood. Sa pamamagitan ng kanilang mga gawa, sinusuri nila ang mga konseptong estetiko, nag-aalok ng biswal na komentaryo sa mga isyu, at nakakatulong sa kultural na tanawin.

Hindi tulad ng karamihan sa ibang mga landas sa karera, ang propesyong ito ay hindi diretso o mahuhulaan. Nangangailangan ito ng malikhaing talento, tiyaga, at matibay na pag-unawa sa aspetong pangnegosyo ng mundo ng sining, kabilang ang marketing, sales, at networking sa mga gallery, curator, at kolektor.

Maaaring maglaan ng ilang buwan ang mga Artistang Nag-e-exhibit sa paglikha ng mga likhang sining nang walang garantiya na ang kanilang mga gawa ay ipapakita o ibebenta. Kailangan nilang maghanap ng mga angkop na galeriya na handang mag-organisa ng mga eksibisyon, at kung minsan ay naniningil ang mga galeriya ng upa para sa espasyo (kasama ang komisyon sa anumang mga piyesang naibenta).

Kapag nasiguro na ang espasyo para sa eksibisyon, dapat ihanda at dalhin ng mga artista ang kanilang mga gawa sa gallery kung saan itatampok ang mga ito. Madalas silang nakikilahok sa mga pambungad na salu-salo kung saan nakikipag-usap sila sa publiko, mga potensyal na mamimili, at mga kritiko ng sining na dumalo. Sa pangkalahatan, maaari itong maging isang kapaki-pakinabang na larangan, ngunit mayroon ding malaking kawalan ng katiyakan at posibilidad ng mga paghihirap sa pananalapi habang nagsisikap ang mga artista na palaguin ang kanilang reputasyon!

Mga Aspeto ng Kapaki-pakinabang sa Karera
  • Pagpapahayag ng pagkamalikhain at personal na pananaw sa pamamagitan ng sining
  • Pakikipag-ugnayan sa mga tagapakinig at pagtanggap ng feedback
  • Pagpapahalaga at pagpapahalaga sa mga gawa sa mga eksibisyon
  • Mga pagkakataon para sa paglalakbay at pagkakalantad sa iba't ibang eksena ng sining
2024 Pagtatrabaho
29,100
2034 Inaasahang Trabaho
30,600
Ang Inside Scoop
Mga Pananagutan sa Trabaho

Iskedyul ng Paggawa

Ang mga Artistang Nag-e-exhibit ay kadalasang nagtatrabaho nang mag-isa sa bahay o sa mga studio. Karaniwan silang nagtatakda ng sarili nilang mga oras at maaaring magkaroon ng matinding mga panahon ng trabaho na humahantong sa mga eksibisyon. Kinakailangan ang paglalakbay upang maihatid ang kanilang mga gawa ng sining at upang dumalo sa mga palabas.

Mga Karaniwang Tungkulin

  • Bumuo ng mga malikhaing ideya para sa paglikha ng orihinal na sining
  • Gumawa ng mga sketch, template, o modelo na magagamit sa paggawa
  • Magtakda ng badyet para sa pagbili ng mga kagamitan
  • Pumili ng mga materyales na gagamitin, batay sa kulay, tekstura, tibay, at iba pang mga salik
  • Bumuo ng mga likhang sining sa iba't ibang media (hal., pagpipinta, eskultura, potograpiya, atbp.). Hubugin, pagdugtungin, o gupitin ang mga materyales kung kinakailangan
  • Bumuo ng magkakaugnay na mga akda para sa mga eksibisyon. Maghanda ng mga dokumentasyon tulad ng mga deskripsyon, mga press release, mga imbitasyon, at mga materyales na pang-promosyon
  • Kumuha ng mga litrato habang ginagawa ang mga piraso at pagkatapos makumpleto
  • Bumuo ng mga portfolio upang maipakita ang mga piraso sa mga gallery at kolektor
  • Makipagtulungan sa mga galeriya at curator upang mag-organisa at magplano ng mga eksibisyon, kabilang ang mga palabas ng grupo o mga palabas na may kaugnayan sa tema, kung naaangkop
  • Pangasiwaan ang logistik tulad ng pag-frame, transportasyon, at pag-install ng mga piraso ng sining
  • Kumuha ng espesyal na seguro sa sining, kung kinakailangan
  • Pagpapakita ng mga gawa sa mga gallery, subasta, perya, museo, mga publikasyong nakalimbag, at mga online na pamilihan
  • Panatilihin ang presensya online sa pamamagitan ng mga website at social media
  • Makipag-ugnayan sa publiko at mga potensyal na mamimili, lalo na sa mga pagbubukas ng eksibisyon

Mga Karagdagang Pananagutan

  • Manatiling napapanahon sa mga uso sa sining
  • Makilahok sa mga residency at workshop ng mga artista
  • Mag-apply para sa mga grant at pondo
  • Makipag-ugnayan sa iba pang mga artista, kolektor, at mga propesyonal sa sining
  • Pamahalaan ang mga naaangkop na aspeto ng negosyo, kabilang ang marketing, sales, networking, accounting, pagbabayad ng buwis, atbp.
  • Tandaan, maraming konsiderasyon sa buwis ang dapat isaalang-alang, kabilang ngunit hindi limitado sa:
  1. Mga bayarin sa accounting at legal
  2. Mga gastos sa advertising at promosyon
  3. Mga kaugnay na bayarin sa negosyo
  4. Mga komisyon na ibinabayad sa mga gallery
  5. Mga buwis sa kita mula sa mga benta
  6. Seguro (kabilang ang seguro sa sasakyan dahil kailangang ihatid ng mga artista ang kanilang mga gawa)
  7. Mga gastos sa pagrenta ng espasyo sa studio at gallery
  8. Mga suplay, materyales, at kagamitan
  9. Mga gastos sa paglalakbay
Mga Kasanayang Kailangan sa Trabaho

Soft Skills

  • Mga kasanayan sa komunikasyon
  • Pagkamalikhain
  • Nakatuon sa kostumer
  • Disiplina
  • Magandang paningin sa kulay
  • Kalayaan
  • Motibasyon
  • Negosasyon
  • Networking
  • Palakaibigang personalidad
  • pasensya
  • Pagtitiyaga
  • Pangungumbinsi
  • Katatagan
  • Pagtitinda
  • Pamamahala ng oras

Mga Kasanayang Teknikal

Ang mga kasanayang teknikal na kinakailangan ay nakadepende sa midyum na mas gusto ng artista. Halimbawa:

  • Sa pagpipinta , maaaring gumamit ang mga Exhibiting Artist ng mga oil paint, acrylic, watercolor, gouache, o encaustic, gamit ang mga kagamitang tulad ng brush, palette knife, canvas, easel, palette, sponge, paint thinner, at gesso.
  • Para sa paglililok, maaaring gumamit ang mga artista ng luwad, bato, metal, kahoy, plaster, o dagta, gamit ang mga pait, martilyo, maso, kagamitan sa pagmomodelo, hurno, kagamitan sa hinang, lagari, kagamitan sa pag-ukit, papel de liha, liha, molde, at mga kagamitan sa paghulma.
  • Sa potograpiya , gumagamit ang mga artista ng mga kamera, lente, tripod, kagamitan sa pag-iilaw, mga darkroom (para sa pelikula), software sa pag-edit tulad ng Photoshop at Lightroom, mga printer, at mga kagamitan sa pag-frame at pag-banig.
  • Ang printmaking ay kinabibilangan ng pag-ukit, lithography, screen printing, woodcut, at linocut, na may mga kagamitan kabilang ang mga printing press, brayers, inking plates, carving tools, screens, squeegees, etching needles, acid baths, lithography stones, rollers, papel, at tinta.
  • Para sa sining na may halo-halong midya , ang mga artista ay gumagamit ng mga pandikit, gunting, kutsilyong X-Acto, karayom ​​sa pananahi, sinulid, banig na pangputol, pintura, marker, brush, espongha, papel de liha, at kikil.
  • Ang digital art ay nalilikha gamit ang mga graphics tablet, stylus pen, computer, monitor, software tulad ng Photoshop, Illustrator, Blender, at Maya, mga 3D printer (para sa mga pisikal na modelo), mga storage device, at mga printer.
  • Ang sining ng tela (paghahabi, pagniniting, pagbuburda, pag-quilt) ay nangangailangan ng mga habihan, karayom ​​sa pagniniting, kawit na panggantsilyo, mga singsing na pangburda, mga karayom, mga makinang panahi, gunting, gunting sa tela, sinulid, sinulid na tela, mga teyp na panukat, at mga ruler.
  • Sa sining ng salamin , ito man ay kinulayan, hinipan, pinag-fuse, o pinahiran ng lampara, gumagamit ang mga artista ng mga pamutol ng salamin, mga hurno, mga sulo, mga panghinang, mga gilingan ng salamin, mga molde, at mga guwantes at salamin sa mata na pananggalang.
  • Ang seramika ay kinabibilangan ng paggawa gamit ang mga earthenware, stoneware, porselana, o raku gamit ang mga gulong ng palayok, mga hurno, mga extruder ng luwad, mga kagamitan sa pagmomodelo, mga slip, mga glaze, mga brush para sa paglalagay ng glaze, at mga pamutol ng alambre.
  • Ang gawaing metal , kabilang ang alahas, panday, eskultura ng metal, o enameling, ay nangangailangan ng mga palihan, martilyo, mga welding torches, mga panghinang, mga pamutol ng metal, mga gunting, mga kiskis, mga sander, mga hulmahan ng paghahagis, at mga gulong na pang-polish.

Ang iba pa, mas pangkalahatang mga kasanayang teknikal ay kinabibilangan ng:

  • Kakayahang mag-curate at mag-install ng mga eksibisyon
  • Katatagan ng braso at kamay
  • Kaalaman sa negosyo at mga kasanayan sa marketing
  • Mga kasanayan sa digital para sa online marketing at sales
  • Disenyong grapiko
  • Kaalaman sa kasaysayan ng sining at kontemporaryong sining
  • Kahusayan sa kamay
  • Paglikha ng portfolio
  • Pagsulat ng press release
Iba't ibang Uri ng Organisasyon
  • Mga perya ng sining
  • Mga galeriya ng sining
  • Mga institusyong pangkultura
  • Mga independiyenteng studio
  • Mga Magasin
  • Mga museo
  • Mga online na plataporma
Mga Inaasahan at Sakripisyo

Inaasahang lilikha ang mga Artistang Nag-e-exhibit ng de-kalidad na obra na sumasalamin sa kanilang natatanging pananaw at umaayon sa merkado ng sining, na maaaring kilalang-kilalang hindi mahuhulaan.

Dapat nilang balansehin ang mga malikhaing gawain at ang mga praktikal na pangangailangan tulad ng palagiang pagpapakita at pagbebenta ng kanilang mga gawa. Ang pagtatatag ng reputasyon ay kadalasang tumatagal ng mga taon, at kahit na ganoon, ang halaga ng sining ng isang tao ay maaaring magbago kasabay ng mga uso sa merkado. Maaari itong magdulot ng isang nakababahalang karanasan.

Dahil sa likas na kawalan ng katiyakan sa pananalapi ng mundo ng sining, maraming Exhibiting Artists ang nakakadagdag sa kanilang kita sa pamamagitan ng ibang mga trabaho. Maaaring nahihirapan silang harapin ang pagtanggi at kritisismo mula sa mga kritiko at may-ari ng gallery, na ang mga opinyon ay maaaring makaapekto sa kanilang mga karera at kabuhayan. Ngunit ang pinakamatagumpay na mga artista ay nananatili rito, patuloy na nagpapaunlad ng kanilang mga talento, umaangkop at natututo mula sa mga pagkakamali, at nananatiling tapat sa kanilang pangkalahatang pananaw at mga layunin! 

Mga Kasalukuyang Uso

Ang mundo ng sining ay sumasailalim sa mga makabuluhang pagbabago, na may ilang mahahalagang trend na humuhubog sa kinabukasan nito. Isa sa mga pinakakapansin-pansing pagbabago ay ang pagyakap sa digital transformation, kung saan ang mga artista ay lalong nagpapakita ng kanilang mga gawa online at ginagamit ang social media upang kumonekta sa mas malawak at pandaigdigang madla. Ang mga virtual na eksibisyon at mga online sales platform ay nagiging pamantayan na, na nag-aalok ng mga bagong paraan para sa visibility, kita, at kolaborasyon.

Samantala, ang mga nakaka-engganyong karanasan sa sining, tulad ng mga interactive installation at augmented reality art, ay sumisikat din. Ang pagsikat ng mga NFT (Non-Fungible Token) ay nagbukas ng mga nakakaintrigang bagong posibilidad para sa pagmamay-ari at monetization ng digital art, bagama't may kaakibat itong panganib dahil ang mga halaga ay maaaring mabilis na bumaba.

Ang pagpapanatili ay isang lumalaking prayoridad, kung saan mas maraming artista ang bumabaling sa mga materyales na eco-friendly. Mas nakatuon din ang pansin sa mga inklusibong kasanayan, na humahantong sa mas maraming oportunidad para sa mga artista mula sa mga komunidad na kulang sa representasyon.

Anong uri ng mga bagay ang kinagigiliwang gawin ng mga tao sa karerang ito noong bata pa sila...

Ang mga Artistang Nag-e-exhibit ay kadalasang may panghabambuhay na pagkahilig sa pagkamalikhain at biswal na pagpapahayag. Noong mga bata pa sila, maaaring nasiyahan sila sa pagguhit, pagpipinta, o pagbuo ng mga bagay. Marami ang malamang na kasali sa mga klase o club sa sining.

Kailangan ang Edukasyon at Pagsasanay
  • Walang mga mandatoryong kinakailangan sa edukasyon para sa mga Exhibiting Artist, ngunit marami ang may hawak na bachelor's degree sa fine arts o isang kaugnay na larangan.
  • Ang pormal na edukasyon ay nagbibigay ng mga teknikal na kasanayan, kaalaman sa kasaysayan ng sining, at mga pagkakataon upang bumuo ng isang portfolio
  • Ang mga kinakailangan sa kurso ay nag-iiba depende sa midyum na ginagamit ng artista. Kabilang sa mga karaniwang kurso ang:
  1. Kasaysayan ng Sining
  2. Teorya at Kritika ng Sining
  3. Negosyo para sa mga Artista
  4. Mga seramiko
  5. Teorya ng Kulay
  6. Mga Gawi sa Kontemporaryong Sining
  7. Digital na midya
  8. Pagguhit at Pagpipinta
  9. Pagguhit ng Pigura
  10. Disenyong Grapiko
  11. Sining sa Pag-install
  12. Marketing para sa mga Malikhaing Propesyonal
  13. Potograpiya
  14. Pagbuo ng Portfolio
  15. Sining ng Tela
  16. Komunikasyon na Biswal
  • Bukod pa rito, dapat isaalang-alang ng mga artista ang pagkuha ng mga kurso sa negosyo at marketing upang pamahalaan ang mga aspeto ng komersyo ng isang karera sa sining.
  • Mahalaga rin ang mga opsyonal na sertipikasyon at patuloy na pag-aaral. Makikinabang ang mga artista sa pakikilahok sa mga artist residency at workshop upang mapabuti ang mga pamamaraan at manatiling updated sa mga bagong uso at kagamitan.
MGA DAPAT HANAPIN SA ISANG UNIVERSITY
  • Maaaring mahirap suriin ang kahalagahan ng mga programang pang-edukasyon sa sining. Maraming estudyante ang naghahanap ng mga programang kaakibat ng National Association of Schools of Art and Design , na nagbibilang ng daan-daang akreditadong institusyon bilang miyembro ng organisasyon nito. Kabilang dito ang mga paaralan ng sining, mga konserbatoryo, mga kolehiyo, at mga unibersidad.
  • Ang mga programa ay dapat mag-alok ng mga bihasang guro, mga studio na may mahusay na kagamitan, at mga pagkakataon para sa mga eksibisyon at internship.
  • Kapaki-pakinabang din ang mga pagkakataon sa networking at pagkakalantad sa mga bumibisitang artista at mga propesyonal sa sining.
  • Isaalang-alang ang halaga ng matrikula, mga diskwento, at mga lokal na pagkakataon sa scholarship (bilang karagdagan sa pederal na tulong).
  • Isipin ang iyong iskedyul at ang iyong kakayahang umangkop kapag nagpapasya kung mag-e-enroll sa isang on-campus, online, o hybrid na programa. Sa isip, gugustuhin mo ang mas maraming praktikal na pagsasanay hangga't maaari.
  • Suriin ang mga detalye tungkol sa alumni network ng programa at kung gaano katagumpay ang mga alumni sa kanilang mga karera. 
Mga dapat gawin sa High School at College
  • Kumuha ng mga kurso sa sining, disenyo ng grapiko, kasaysayan ng sining, potograpiya, pagsasalita sa publiko, at negosyo
  • Sumali sa mga art club sa paaralan o sa lokal na komunidad. Kung walang isa, simulan ang iyong sarili!
  • Magboluntaryong magtrabaho sa mga pampublikong proyekto sa sining
  • Subukang ibenta ang iyong likhang sining sa mga lokal na kaganapan o online. Isaalang-alang ang paggawa ng mga print o pagbebenta ng iba pang mga produktong nagtatampok ng mga larawan ng iyong sining, kung naaangkop.                                                                                                                                                           
  • Gumawa ng portfolio ng iyong mga gawa para maibahagi sa iyong website at social media
  • Isipin ang iyong personal branding at kung paano mo gustong makita ang iyong sarili bilang isang artista
  • Makipag-usap sa mga lokal na negosyo tungkol sa pagpapakita ng iyong sining upang makakuha ng pagkakalantad
  • Pag-aralan ang mga libro, artikulo, at mga video tutorial na may kaugnayan sa iyong napiling sining
  • Magbasa tungkol sa matagumpay na mga pinong artista para sa inspirasyon at mga pananaw
  • Mag-apply para sa mga apprenticeship o maghanap ng mentor na maaaring gumabay sa iyo
  • Dumalo sa mga eksibisyon ng sining at makipag-ugnayan sa lokal na komunidad ng sining
  • Manatiling may alam tungkol sa mga uso at pamamaraan ng kontemporaryong sining
Karaniwang Roadmap
Roadmap ng Artista sa Pag-eksibit
Paano makuha ang iyong unang trabaho
  • Ang mga Artistang Nag-e-exhibit ay karaniwang self-employed, ngunit marami ang nagtatrabaho sa ibang mga trabaho hanggang sa kaya na nilang suportahan ang kanilang mga sarili.
  • Gumamit ng mga job portal tulad ng Indeed para makahanap ng mga oportunidad sa trabaho na may kaugnayan sa sining
  • Maghanda ng isang matibay na portfolio, resume, at pahayag ng artist upang i-highlight ang iyong mga kasanayan at karanasan
  • Gamitin ang mga serbisyo sa karera ng iyong paaralan para sa tulong sa paghahanap ng trabaho, pagsulat ng resume, at pakikipanayam
  • Tanungin ang iyong programa kung mayroon silang mga koneksyon sa industriya na maaaring makatulong sa iyo  
  • Makilahok sa mga kaganapang may kaugnayan sa sining kung saan maipapakita mo ang iyong mga gawa at mapalago ang iyong reputasyon
  • Sumali sa mga paligsahan sa sining, i-promote ang iyong sarili sa social media, at makakuha ng mga manonood sa mga sikat na website ng sining tulad ng DeviantArt
  • Isaalang-alang ang paggawa ng isang hard copy portfolio na may mga de-kalidad na print ng iyong trabaho. Dalhin ito sa mga kaganapan, kasama ang mga business card o mga promotional material.
  • Lumipat sa mga lugar na may masiglang komunidad ng sining at maraming galeriya
  • Magsaliksik ng mga angkop na galeriya. Subukang bisitahin ang mga ito o maingat na suriin ang kanilang mga website o publikasyon. Alamin ang tungkol sa kanilang mga alituntunin sa pagsusumite at magsumite ng isang propesyonal na liham ng pagtatanong , kung kinakailangan.
  • Sumali sa mga online forum para makakuha ng payo
  • Tanungin ang iyong mga propesor, superbisor, at mga kapantay kung magsisilbi silang mga personal na sanggunian
  • Makipag-ugnayan sa iba pang mga artista at mga propesyonal sa sining
Paano Umakyat sa Hagdan
  • Patuloy na naghahatid ng makabago, malikhain, at de-kalidad na likhang sining na umaakit sa mga mamimili
  • Makipag-network sa mga art dealer at tagapayo upang i-promote ang iyong trabaho sa mga high-end na kliyente at prestihiyosong gallery
  • Bumuo ng matibay na ugnayan sa mga kawani ng gallery, mga curator, mga kolektor, at iba pang mga mamimili
  • Pag-iba-ibahin ang iyong mga pamamaraan sa pamamagitan ng pag-eksperimento sa iba't ibang midyum, estilo, at pamamaraan
  • Bumuo ng isang magkakaugnay na kalipunan ng mga gawa na tumutukoy sa iyong estilo at nagpapakilala sa iyong sining
  • Tumutok sa pagbuo ng isang matibay na personal na tatak na nagpapabatid ng iyong artistikong pananaw, mga pinahahalagahan, at pagkakakilanlan sa mga kolektor at galeriya
  • Gamitin ang social media at mga digital platform para ibahagi ang iyong trabaho, proseso, at mga eksibisyon
  • Patuloy na paunlarin ang iyong online presence upang direktang i-market ang iyong trabaho
  • Mas malawakan pa ang mga produkto tulad ng mga print, damit, o iba pang merchandise na nagtatampok ng iyong mga disenyo o larawan
  • Makipagtulungan sa ibang mga artista, taga-disenyo, o malikhain sa mga proyekto upang mag-cross-promote at maabot ang mga bagong madla
  • Ituloy ang mga pampublikong komisyon sa sining upang mapataas ang visibility at maitatag ang iyong reputasyon
  • Mag-alok ng mga workshop o klase upang ibahagi ang iyong kadalubhasaan at bumuo ng iyong reputasyon bilang isang eksperto
  • Idokumento at ibahagi ang iyong artistikong paglalakbay sa pamamagitan ng mga blog, vlog, o newsletter upang bumuo ng mas malalim na koneksyon sa iyong audience
  • Maghanap ng isang tagapayo na maaaring magbigay ng gabay, feedback, at kaalaman mula sa loob tungkol sa industriya
  • Manood at matuto mula sa mas senior na mga artista
  • Sumali sa mga propesyonal na organisasyon at sikaping manalo ng mga parangal o iba pang pagkilala
  • Mag-apply para sa mga grant mula sa National Endowment for the Arts o iba pang mga organisasyon
  • Humingi ng karagdagang pagsasanay at mga residency upang mapahusay ang mga kasanayan, matuto ng mga bagong bagay, at makilala ang ibang mga artista
  • Makilahok sa mga kaganapan, mga perya ng sining, at mga internasyonal na eksibisyon. Bigyang-pansin ang mga uso habang sinusubukang ipahayag ang iyong natatanging istilo.
Mga Inirerekomendang Tool/Resources

Mga website

Mga libro

  • SINING/GAWA: Lahat ng Kailangan Mong Malaman (at Gawin) Habang Itinataguyod Mo ang Iyong Karera sa Sining , nina Heather Darcy Bhandari at Jonathan Melber
  • Tagumpay sa Pera sa Sining: Sa Wakas, Kumita ng Pera sa Paggawa ng Iyong Minamahal: Isang Kumpleto at Madaling Sundin na Sistema para sa Artistang Hindi Ipinanganak na May Isip sa Negosyo , ni Maria Brophy
  • Paano Magbenta ng Sining: Isang Sistematikong Pamamaraan sa Paglikha ng mga Relasyon sa mga Kolektor at Pagtatapos ng Benta , ni J. Jason Horejs
  • Paano Ibenta ang Iyong Sining Online: Mamuhay ng Isang Matagumpay na Malikhaing Buhay sa Iyong Sariling mga Patakaran , ni Cory Huff  
  • Ang Gabay ng Artista: Paano Kumita sa Paggawa ng Iyong Minamahal , ni Jackie Battenfield
Plano B

Ang pagtatrabaho bilang isang Exhibiting Artist ay maaaring maging isang kapana-panabik ngunit hindi mahuhulaan na karera. Kung naghahanap ka ng isang bagay na may mas matatag na buhay sa trabaho, isaalang-alang ang ilan sa mga kaugnay na opsyon sa ibaba:

  • Animator
  • Architectural Illustrator
  • Guro ng Sining
  • Ilustrador ng Aklat Pambata
  • Artista ng komiks
  • Courtroom Sketch Artist
  • Desktop Publisher
  • Drafter
  • Fashion Designer
  • Tagapamahala ng Gallery
  • Graphic Designer
  • Ilustrador
  • Industrial Designer
  • Medikal na Ilustrador
  • Manggagawa sa Museo
  • Itakda ang Designer
  • Special Effects Artist
  • Storyboard Artist
  • Tattoo Artist
  • Teknikal na Ilustrador
  • Manggagawa ng kahoy

Newsfeed

Mga Online na Kurso at Tool

SALARY AT TRABAHO OUTLOOK
Pumili ng isang Subrehiyon:

Mga Inaasahan sa Taunang Sahod

$38K
$59K
$88K

Nagsisimula ang mga bagong manggagawa sa paligid ng $38K. Ang median na suweldo ay $59K bawat taon. Maaaring kumita ng humigit-kumulang $88K ang mga may karanasang manggagawa.

Pinagmulan: State of California, Employment Development Department